其实学素描并不是一件容易的事情。如果你能用心去理解，融入到素描中，那么素描的无限艺术美就会贯穿你的一生，带给你无限的艺术表现力和审美，这就是你能力的提升。

第二，对绘画对象的观察很重要。很多同学把握不了整体和局部的关系，表达不清楚，导致画面不协调。要么是局部刻画很精细但整体效果很差，要么是整体效果很好但细看没有细节。其实这是很多同学的通病。主要是描绘局部时要为整体而画，不能舍弃整体，分不清画面的主次，导致画面分崩离析。

所以，清晰的整体基调，和谐的整体关系，是一个好的小品，得高分的关键。

三、良好的绘画习惯养成良好的写生习惯是成功的必要条件:

目前，艺术类高考学生逐渐增多，很多学生希望通过艺术考试进入大学深造。素描在美考中是学好色彩和素描的关键，但是很多同学不知道自己的画处于什么水平，也不知道美考以什么标准打分。所以很多同学盲目练习临摹，以至于最后养成了一些非常不好的绘画习惯，导致期末考试成绩不理想。所以今天我们就来告诉家长，什么样的素描能在美术高考中得高分？什么样的绘画技巧和习惯才能争得上游。

一般情况下，现在的美术高考都是以学生听写或素描人物模型或以照片的形式进行考试，相对简单很多。学生可以回忆自己平时临摹的作品，掌握作品的特点，或者背诵一部作品以供使用。素描人物模型的要求要高很多，要看学生对头像的理解，造型结构，透视规律。因为家长画的是同一个人，所以能画出人物气质的人，自然能在老师打分时脱颖而出，拿到高分。如果对头像缺乏了解，透视关系的运用，造型不合理，是得分低的主要原因。

因此，在普通的素描练习中，一定要注意在画的基础上进行理解，不能只看表面，深入其中，揣摩规律，在素描人物时，要努力刻画人物的魅力，如动作表情、细微的面部变化、精神面貌等。这些都是表现一个人物的必要方法，下面我们会详细讲解。、

一、对绘画的理解说起对绘画的理解，很多同学为了提高自己的写生水平，盲目的临摹别人的作品，照搬别人的技法，把别人的东西死板的套用到自己的作品中，导致作品没有生气，空壳，也就是常说的“貌似不同”。画出来有什么用？！

要多做了解，深入了解人物骨骼肌肉的关系，夯实建模基础，饭一点一点吃，基础才能稳步提升。不是说抄袭不好。只是在临摹的过程中，家长要了解别人作品的长处，推敲自己作品的优秀之处。“别人为什么这么做？”融入自己的知识，然后在以后的素描中充分利用。

从整体造型——局部——整体——局部——最后整体，从基本的整体造型，到确定局部位置，到概括整体基调，再到刻画局部，最后调整整体画面。好的习惯不仅有助于画出好的素描，还能抓住素描的重点。如果养成了画画的坏习惯，美术高考就会出现位置偏差、整体不协调、色彩偏差大等问题，并且找不到正确的方法快速解决。这是学生绘画经验和素描技巧的不足，会导致分数不理想。