本文目录人像拍摄小技巧拍摄人像技巧20个人像摄影技巧(2)人物摄影技巧有哪些手机拍人像的6个技巧人像摄影的拍摄技巧有哪些人像摄影的拍照姿势技巧人像摄影需把握好什么技巧拍人像的6点秘籍人像摄影技巧人像拍摄小技巧

　　喜爱拍摄人像的摄影师、摄影爱好者们必定也免不了被朋友拜托帮自己拍摄美照，下面整理了一些实用人像拍摄小技巧，希望对大家有所帮助！

　　1留意细节的部分

　　不管拍摄什么题材，若想要让作品更上一层楼，就必须要越来越讲究画面的细节。拍摄人像时，注意你画面中主体对象是被摄者，为了要让观赏者一目了然地看到你的 拍摄主体，要尽量避开其他可能抢镜其他事物进入画面。有时候面对杂乱的背景，也可采取浅景深的方式将之虚化，以凸显人物。除此之外，对于被摄者身上的细节 也要留心，服装是不是有哪里揉成了一坨、妆容是不是有花掉、头发是不是有点乱等。虽然有些瑕疵到后制时也是能编修调整，但如果能一步到位，何乐不为呢？

　　2把对焦点放在眼睛上

　　在人像拍摄，特别是肖像摄影中，眼神是非常重要的元素，常常是整张作品的灵魂，能生动传递被摄者内心的情感。此外，眼睛也是人脸上最锐利的元素，对焦判断的 辨识度也比较高，且若利用大光圈镜头拍摄时，用眼睛为对焦点将会有更好的效果，因为浅景深的效果甚至能让被摄者的脸部皮肤达到柔化的妙效。

　　3大光圈镜头拍出唯美浅景深

　　虽然说，浅景深并不是美的绝对，但无可否认的是，不少拥有浅景深效果的人像普遍受到欢迎，浅景深让被摄者更突出，搭配自然光，有时候常常能制造出清新空气的 光感，达到梦幻唯美的效果。不过在是用大光圈镜头拍摄时，更要注意对焦点的选择，不然容易出现被摄者眼睛糊掉的失败状况。

　　4可以拿广角镜拍人

　　提到广角镜，印象最深刻的两点，一是能囊括宽广的大景，二是明显的桶状变形。常用在风景拍摄的广角镜头，有的摄影前辈不建议大家用来拍摄人像，因为很少有谁会喜欢人脸变形的效果。通常练习人像拍摄，大多还是选择等效焦距在50mm以上的镜头为佳。尽管等效焦距在70mm以下，周边多少就会有变形的现象产生，但基本维持在50mm以上都不是那么明显。

　　那么，广角镜真的不能拿来拍人吗？答案是否定的，只是大家要掌握诀窍，有兴趣的朋友可参考牛粪拍手摄影频道 之前发布的“使用广角镜头拍摄的10个小技巧”。

　　5用RAW档拍摄

　　在数码摄影时代，RAW档就好比底片，上面记录着影像未压缩处理过的原始数据讯息，能让使用者在拍摄之后，利用专门的软件一定范围内地调整包括曝光、白 平衡等数据，却不会像直接JPEG档那样使影像品质下降。相信不少新手玩家早已知道拍摄RAW档的优势，尽管文件比较大，且需要专门的解读软体才可读 取浏览，但这是摄影学习之路中难以逃避的一个选择，尝试后便知道获益无穷啊！

　　6携带灰卡，校出正常白平衡

　　一般遇到白平衡的问题，大多数出现在室内拍摄的情况，由于不同灯光的关系，造成画面色温异常的问题。面对这样的情况，现在不少相机内会有对应的白平衡模式可 选择，以缓解色温异常的情况，尽管也不是次次都管用。除此之外，也能在现场找个白色的物体作为参考标准，拍摄RAW档之后在进软件，以自订义白平衡的 形式，用滴管汲取画面中的白色处来调整，更讲究者则会用上灰卡代替白色物体做为参考。

　　灰卡灰卡，这么叫起来大家或许都会把它直接想成一张灰色的卡纸，就像黑卡那样。其实一般的灰卡通常采用浓度18％的灰色，比较接近人眼看出去的白色，再加上各种白纸的白色种类不一，有的.还可能添加萤光剂之类的影响判断，相比之下18%灰色反而标准。

　　也许一些摄影朋友会以为户外拍摄不存在白平衡的问题，其实不然，一天内太阳透过不同的照射角度，也会产生色温的变化，认真一点的摄影师，会在每次日光变化时，再拍摄灰卡保证白平衡的准确。

　　7学会处理较强较硬的光线

　　摄影本身就是光影的艺术，在人像创作当然也是如此，不同的光线能制造不同人像效果。通常外拍人像，多建议大家避免在正午日光强烈的时候进行，不仅又热又晒， 强硬的顶光拍出来的效果往往也欠佳。但如果真的不得不在这样的状况下拍摄，也是有相应的对策，可选择在庇荫处拍摄，避免强烈的日光直接照射在被摄者脸上， 形成明暗对比强烈的光影，同时也要注意像树等有缝隙的遮蔽物，是否会在被摄者面上制造奇怪的光斑。更多强光下的人像拍摄方法，可参考这里的一些小技巧。

　　另外，在万里无云的天气中拍摄人像也要特别小心，最好携带柔光板或反光板，可替代云层来制造柔化日光的作用。

　　8注意被摄者脸上的光影呈现

　　不喜欢强光下拍人像，正是因为那样强硬的光，所制造的光影效果不够柔美，甚至可能会在被摄者脸上映出不自然的光影。其实，只要在有阳光或其他明显光源的场景 下拍摄，一不注意，都有可能出现类似的情况，例如可能会因为站立的位置、面对的方向不对，而在被摄者一部分脸上留下场景中其他物体，如路灯、树荫、屋檐等 的阴影，即便对比度不像强光时那么夸张，但还是会影响视觉美感。

　　9活用手边的材料做反光板或柔光罩

　　随着人像拍摄水准提升，钻研更加深入后，反光板就会变成拍摄中必不可少的配件之一。反光板不一定要买现成的产品，也可利用一些像白色塑胶泡棉板来自己DIY 制作。如果在拍摄现场临时需要反光板，却又没有带的话，则可寻找类似白色墙壁、镜子等，为被摄者进行补光。面对头顶上强烈的太阳光，也可尝试用家里旧的白 床单，加上晒衣绳和晒衣夹，配合场地中的树、路灯等柱子，DIY搭一个巨大的柔光罩。不过记得要把床单垂坠的边缘固定好，不然风一吹很可能掀掉或飘进画 面。

　　10熟记晴天16法则

　　相信不少朋友都比较喜欢在晴天时外拍，在不用测光表或灰卡测光时，只要记住晴天16法则，也能较好地判断测光状况。还记得晴天16法则是什么吗？在晴天的拍 摄环境中，若你将光圈设置为f16，则此时正确曝光需要的快门速度将会是ISO感光度的倒数。好比晴天时，在光圈f16的前提下，将ISO值设定为 100，则快门速度就应该是1/100s。如果是阴天拍摄的话，参考光圈值应对应为f8。当然，如果手边有测光表或灰卡的话，判断的曝光效果则会更精确。

拍摄人像技巧

1、背景不可杂乱

选对拍摄的背景，也就意味着人像拍摄成功了一半，日常拍照时，杂乱的背景一定要避免，尽可能选择干净、简洁或颜色统一的大场景作为背景，这样主体才能突出，画面也更清新、纯粹。

1、背景不可杂乱

选对拍摄的背景，也就意味着人像拍摄成功了一半，日常拍照时，杂乱的背景一定要避免，尽可能选择干净、简洁或颜色统一的大场景作为背景，这样主体才能突出，画面也更清新、纯粹。

3、隔着物体拍照

想要拍出颇具高级感的照片，可以尝试隔着玻璃拍或在镜头前套上保鲜袋甚至涂上凡士林拍摄，透过这些物体去拍摄人物，不仅画面的质感更加柔和、有情绪，照片的整体美感也能大大提升。

4、善用道具

大多女生在面对镜头时都不知道该如何安放双手，日常拍照中，其实有很多的道具可以解决手姿的问题，善用这些道具，既能避免拍照的尴尬，还能使画面生动、有趣，像相机、书本、鲜花、汽水等都是不错的道具。

5、结合光影

唯美好看的光影人像大片并不难拍，日常拍摄户外人像，多选择在日出或日落时候拍摄，这两个时间段的太阳角度低，光线也较为柔和，还能尝试降低曝光拍摄浪漫的剪影大片。

20个人像摄影技巧(2)

　　十一、横画幅拍摄人像

　　竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

　　十二、俯视拍摄人像

　　俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。

　　俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

　　十三、仰视拍摄人像

　　仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

　　十四、利用环境留白渲染画面气氛

　　留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

　　留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。

　　在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

　　十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

　　如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

　　十六、利用陪体辅助表达人物气质

　　恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

　　十七、远景景别表现人物与环境

　　远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

　　十八、中景景别表现人 物神情与姿态

　　中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

　　十九、近景景别表现人物面部表情

　　近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

　　二十、特写景别表现人物身体局部

　　特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。

人物摄影技巧有哪些

　　人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。那么不同的场景人像摄影技巧有哪些呢?下面和我一起看看吧!

　　场景一：能反映被拍摄者内心世界的暗调女性人像

　　1、必须让眼部和唇部有高光

　　当整张人像照片呈暗调时，最好在吸引视觉注意的部分加入光。通过加入高光，曝光可以更暗，让照片显得有冲击力。拍摄暗调人像的关键不是单纯的减少曝光。

　　2、考虑与背景光线的平衡

　　如果从被拍摄者的背景(背后)有强烈光线射入，那么画面整体就会显得比较锐利，成为一张鲜明的照片。普通背景的话，照片只会看起来较暗，但是如果背景有强光，那么被拍摄者脸部的暗淡就会显得很自然，照片的暗调就会被强调出来。

　　3、被拍摄者表情最好是冷酷且有野性美

　　暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以被拍摄者脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的冷酷表情，来赋予照片特色。被拍摄者的姿势必须和表情搭调，不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。

　　4、针对眼部进行精确对焦

　　人像摄影的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时，眼神更是决定了整张照片的印象，所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置，拍摄后也不能松懈，要认真确认照片效果。

　　场景二：使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧

　　1、选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化

　　选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。

　　2、利用逆光让头发产生高光效果

　　在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以拍摄者需要有意识地加入高光。

　　3、使用反光板让较暗的脸部变得明亮

　　有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。

　　4、在构图时可以将手臂裁剪掉

　　有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面，照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。

　　场景三：将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像

　　1、展现出空间的宽阔感

　　照片的视角很宽，连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面，所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图，并考虑如何灵活运用空间。

　　2、灵活运用画面四周的变形

　　广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透感，有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。在上图中，被拍摄者脚的`变形比较夸张，产生了独特的视觉效果。

　　3、大胆享受透感

　　如果从下向上仰拍，那么就会像这张照片一样，背景中的墙壁和铁门都会有强烈的透感。在画面中灵活运用这样的透感，能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时，大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。

　　4、不要使用对焦锁定功能合焦

　　在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点+对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近，所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点，避免使用对焦锁定带来的相机移动，这样才能精确合焦。

　　场景四：使用超远摄镜头拍摄全身街景人像

　　1、尽量虚化背景

　　超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像，那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时，虚化背景需要使用焦距在300mm以上。

　　2、考虑与背景色的平衡

　　应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分，这样被拍摄者的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是，如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案，会让被拍摄者本身失去关注度，而背景喧宾夺主。拍摄者还需要确认被拍摄者脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等，然后决定被拍摄者所处位置。

　　3、被拍摄者的眼部应当有眼神光

　　即使在整个构图中被拍摄者看起来较小，也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光(眼神光)。如果眼部没有反光，就会显得眼部暗淡无神，很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样，眼神光很重要。

　　4、不将背景全部虚化

　　将背景全部虚化后很难体现出透感。在上图中，人行道边的花和被拍摄者头顶的树木与被拍摄者处于同一合焦面上，从而强调出了被拍摄者和背景的对比。全身人像拍摄的要点之一就是通过控制虚化部分和未被虚化的部分来巧妙展现出被拍摄者和背景之间的透感。

手机拍人像的6个技巧

手机拍人像的6个技巧

　　手机拍人像的6个技巧。女孩子都是很喜欢拍照的，拍到好看的照片心情都是很好的。为了不拍出大饼脸，很多女生都会热衷于化妆修容或者是用一些美颜相机来修图，下面看看手机拍人像的6个技巧。

　　手机拍人像的6个技巧1

　　 1、俯拍+低头

　　拍照想要显脸小，角度的选择是尤为重要的，一般来说，俯拍更能拍出小脸的效果，此时眼睛离镜头最近，眼睛以下的部分离镜头较远，视觉上显得脸又小又尖，在搭配上低头的姿势，圆脸、大脸女孩都能轻松拍出小V脸。

　　 2、拍侧颜

　　如果正面拍摄显脸大，不妨将拍摄重点转移到半边脸的拍摄上，选择自己最好看的一边脸，对着镜头展现自己的完美侧颜，再配合上45度的抬头，不仅脸小，整体的面部轮廓也会更加立体好看。

　　 3、拍摄大场景

　　人小景大的拍摄方法，追求的是一种意境美，此时的模特在画面中占比很小，即便是脸圆、表情不自然、状态不佳也能拍出不错的画面效果，但场景的选择不能太随便，尽量选择干净、简洁或元素统一的场地作为背景，让自己融入到环境之中即可。

　　 4、前景遮挡

　　遮挡的技巧在人像摄影中也很常见，借助身边一切可以利用的物体对面部进行遮挡，或是树木、或是墙壁、或是相机、或是饮料等都可以，借助这些物体作为画面的前景，遮住半脸脸，一来视觉的空间感和层次感会更丰富，也能轻松拍出小脸。

　　 5、侧身全身照

　　全身照拍摄其实和大场景有着异曲同工之妙，如果是全身照取景，尽可能从侧面拍摄，这样才能避免拍照显胖显矮，而且，拍摄侧身时，身材的曲线和面部的轮廓会更立体，既显瘦又好看。

　　 6、透过手臂拍

　　在拍侧颜照时，还能尝试透过手臂拍侧颜的方法，借助手部的姿势不仅能为画面营造出一个自然的框架，还能赋予人像线条美，并且，透过手臂去观看人物的面部时，手臂勾勒的轮廓和模特的面部有个大小对比，显脸小是必然的。

　　手机拍人像的6个技巧2

　　 一、前期没拍好，应该怎么办？

　　下面这张照片，存在瑕疵和错误，它本来可以更好看，你知道他错在哪里了吗？

　　上方这张照片，在花朵上方有天空，让照片看起来变得更加普通了，如果像下面这张照片一样，没有天空，画面是不是更加纯粹，更加干净、漂亮？如果你已经用手机拍摄了，上面这样的照片，那只需要使用手机照片当中的功能，把上方天空裁剪掉就可以了。要学会做裁剪。

　　手机修图，也是手机摄影的一部分，不要忽略这方面的技巧。

　　 二、怎么拍人像照片，更加活泼。

　　即使是拿手机拍摄，有些人面对镜头，也会非常尴尬，用手机拍照片的时候，怎么能够避免这种尴尬呢？

　　拿手机拍摄的摄影师，可以引导被拍摄的人，像上图一样不看镜头，看向天空，或者看向你指定的一个点，这样她的注意力，不在手机镜头上，就没有面对镜头的尴尬了。

　　除此以外，拿着手机拍摄的人，还要学会引导被拍摄的人，有的时候，突然叫她一下，她一个不经意的回眸，像下图这样，照片就能够看起来，更加活泼又很自然。

　　 三、手机拍人像，这一点不要忽略。

　　下面这张照片，也有一些瑕疵和错误，你看出来了吗？很多用手机拍摄的朋友，经常忽视这一点。

　　即使是使用手机拍摄人像照片，也不要忽略光，尤其是拍人像照片的时候，一定要有光，照在人的面部上，要不然人的脸，就会像上图这样又灰又暗，照片拍出来就不好看了。手机摄影也要学会寻找光，并且引导被拍摄的人，面部朝向光源。下面这张照片，人的面部虽然没有光，但是人的头发上有轮廓光，类似于镶上了金边，也为照片加了分。但有光之后，你知道要注意什么吗？

　　 四、有光可以，但别过分。什么样的光，是过分的呢？

　　画面中应该有光，但是光不要太过分，不要太刺眼，像上面这张照片，阳光把背景照爆了，就会让人感觉很刺眼，照片亮部完全没有细节，这样的照片不止不好看，甚至可以说，它是不合格的。那使用手机拍摄的时候，应该怎么避免这样过分的光呢？

　　可以调整拍摄方向，或者调整拍摄时间，来避开强光，在日出日落，前后半小时之内，光线是很柔和的。

　　手机上还有一个连拍技巧，你会用吗？

　　 五、要会用手机抓拍，要会选照片。

　　手机的连拍，是一个隐藏的功能，拍摄的`时候，需要你，在屏幕上点击一下，被拍摄者的眼睛，实现对焦，同时按住快门，不松手，就是连拍。拍好之后，到相册中找到刚才拍摄的图片，右上角或者左上角，有一个多张照片摞在一起的角标。点开它之后就能看到刚才连拍的照片。连拍之后，还要继续做工作，你知道是什么吗？

　　连拍之后要会选照片，比如上面的两张图，靠上的一张表情动作都很好，靠下的一张，明显拍糊了，就不那么理想。

　　最后一个技巧，无论是手机摄影，还是相机摄影，都至关重要，你不要不知道。

　　 六、能前期做的，不要留给后期。

　　下面这张照片，你已经知道错在哪儿了，那你知道在拍摄前期的时候，应该怎么做吗？

　　能够在前期做的，一定别留给后期，这样既能提高你的出片率，还能节省你的时间，比如像上面这张照片，背景明显有瑕疵，拍摄的时候，就可以适当缩小背景范围，或者调整拍摄的角度，来规避上方的杂色边缘了。

　　手机拍人像的6个技巧3

　　 1.强调主体或客体

　　如果用手机拍摄人像，人们倾向于专注于广角镜头或试图展示图像的所有元素，主要焦点摄影通常采用肖像画风格，不专注于背景，但会专注于这个主体，拍摄时，我们需要离主体更近一些，以这种方式拍摄可以更清晰地表达主体的情绪和感受。

　　 2.创建一个框架来定义兴趣点

　　这种方法可能需要我们观察周围，当有东西可以用来为主体构图时，例如门框、窗户、走廊等，这些都有助于使画面更有趣。

　　 3.使用三分法则

　　使用三分法使主题成为焦点。如果我们记得一开始我们准备手机相机的时候，我们将始终首先启用网格线，与三分法则一起使用，使用三分法很重要，将主体放置在垂直线和水平线的交叉处，它将帮助观众专注于正确的点。

　　 4.使用引导线，将目光吸引到聚光灯下

　　通过这种方式，我们尝试查看可以用作引导线的内容。既抽象又具体，我们可以使用建筑结构、道路线、跑道来为主题创建引导线。

　　 5.确定图片中物体的个数(奇数规则)

　　很多人可能没有听说过这个经验法则。这项法律如何影响我们的形象，这给我们的图像带来了令人兴奋的转折。拍摄物体的时间，就是确定我们想要的物体数量是奇数，3个还是5个等等。通常情况下，我们的大脑运作良好。当物体看到奇数时，它会很好地引起人们的注意，这对观众来说是另一种有趣和令人兴奋的方式。

　　 6.使用对称在图像中赋予平衡感

　　我们的可视化在对象的颜色、大小和形状方面尽可能平衡，不要有太大的不同，在这个规则中，也可以拍摄陆地和水域之间的反射，这是使我们的图像脱颖而出的一种方式。

人像摄影的拍摄技巧有哪些

　　现如今，许多人都喜欢上了摄影，人像摄影的技巧有哪些？下面我为大家整理了人像摄影的实用拍摄技巧，供大家参考!

　　人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇1

　　一、特写表现人物身体局部

　　特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。

　　二、利用富有感染力的背景营造美感画面

　　简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

　　三、选用大光圈获得浅景深

　　如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和人体的艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。

　　四、靠近被摄者获得浅景深

　　想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

　　五、让背景远离被摄体获得浅景深

　　想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

　　六、让人物成为视觉中心的三分构图法

　　三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

　　七、表现女性身材柔感的曲线构图法

　　曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。

　　八、拉伸人物身材美感的斜线构图法

　　斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

　　斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

　　九、表现画面稳定感的三角形构图法

　　三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

　　十、横画幅拍摄人像

　　横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

　　十一、横画幅拍摄人像

　　竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的`一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

　　十二、俯视拍摄人像

　　俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

　　十三、仰视拍摄人像

　　仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。

　　十四、利用环境留白渲染画面气氛

　　留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……

　　留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的留白，给观赏者以想象的空间。

　　十五、人物视线方向留白延伸画面空间感

　　如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。

　　十六、利用陪体辅助表达人物气质

　　恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。

　　十七、远景景别表现人物与环境

　　远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。

　　十八、中景别表现人物神情与姿态

　　中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。

　　十九、近景景别表现人物面部表情

　　近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。

　　十、利用简洁的背景突出人物

　　拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

　　人像摄影的拍摄技巧有哪些 篇2

　　1、 合理的构图会让你的作品增色不少

　　拍摄人像作品构图是关键，根据拍摄场景的不同，可以选用的构图方式有：三角形构图、井字形构图、对称构图、框架式构图法、开放式构图、黄金分割构图等。

　　根据不同场景下，需要突出的风格和特点不同，选用不同的构图方法，会让你的作品增色不少。

　　2、 选择合适的光圈

　　人物拍摄的场景不同，需要使用不同的光圈配合，比如背景较乱和简单背景下，使用的光圈肯定是不同的。

　　3、 人物摄影技巧要与拍摄目的相统一

　　人物摄影运用的技巧，要与其拍摄目的相对应，举个例子，如果是拍杂志封面或者艺术照，就需要增加时尚感和艺术感，但是如果是拍摄工作照，只需要写实就可以了，过多的处理反而是适得其反。

　　4、 人物的情绪表达是精髓

　　就像文章开头说的，好的人物摄影肯定是能够让人通过照片感受到人物情绪的，否则画面再没，也感觉没有灵魂存在。

　　5、 人物的服饰和场景搭配更合理

　　拍摄人物摄影的时候，人物的服饰和场景对于主题的表达也起到非常关键性的作用。

　　6、 后期的处理修图能力

　　摄影作品后期的修图处理其实不属于摄影的一部分，可是确实一个优秀的人物摄影师必需做的，所谓“艺术源于生活，而高于生活”，任何作品无论拍得多好，都需要进行后期处理的。

　　以上这些人物摄影技巧是一个摄影师需要掌握的最根本技巧。但是如果想成为一个专业的人物摄影师，还是需要去专业的人物摄影学校进行学习和进修，像我们的人物摄影技术精修班就比较适合，不但有专业的老师指导，各种各样的摄影实践活动更能让学员在实际操作中提高自己的摄影技巧。而且这种班型针对性更强，学习时间更短，对于想在短期内成为人物摄影师的人来说，就更加适合了。

人像摄影的拍照姿势技巧

　人像摄影的拍照姿势技巧

　人像摄影的拍照姿势技巧一：站姿

　　站姿是人像摄影最常见的姿态之一，站姿人像能够充分展示人物身体线条，美姿自由度大、姿势多。

　　首先脚要摆放合理，站得稳才能使肢体形态得到表现;腿部的摆放应先确定重心腿，另一条腿表现可较为随意，可以使用叠步、内八字、外八字等造型来表现腿部的姿态;胯部和肩部形态决定着腰部的线条，可利用肩、胯部的高低、扭转来变化姿态，肩线和胯线水平则美姿端庄，肩线和胯线的夹角越大则人物动作越活泼;可以通过上肢与躯干线条形成各种美姿结构，配合手势的动作，可使人物体态更富变化。站姿人像一般采用S形、三角形、斜线等构图方法。

　　在摆拍站姿人像时要注意以下几点：

　　A、被摄者的一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。摆好腿脚是摆好上面身体部分的前提。

　　B、被摄者的头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。

　　C、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。

　　D、一般摆站姿都要求从脚下摆起。

　　人像摄影的拍照姿势技巧二：坐姿

　　坐姿人像相对站姿人像局限性大一些，但坐姿能形成优美的曲线，还有利于消除被摄者的紧张心理。坐姿人像适合表现静态的人物情，被摄者的表情宜内敛、含畜。在表现侧坐姿人像时，脊柱的形态十分重要，当被摄者坐下时，应虚虚地坐，坐在椅子的前沿上，以免大腿显得粗壮，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身，使其姿态自然。坐姿时可与肢体协调配合形成流畅的身体曲线，一般以框架、对角线、曲线构图来表现。

　　坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。

　　在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

　　A、坐姿人像适合表现静态的表情，被摄者的表情宜内敛、含畜。

　　B、对被摄者关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

　　C、坐姿人像脊柱的处理也十分重要，因为坐姿人像的情绪就写在背上，尤其当拍摄侧背向坐姿与背身坐姿时，情绪高昂，精神饱满时，脊柱总是直挺挺的。当情绪不佳时，脊柱将会大幅度蜷缩起来，而平常心态下的脊柱只是微微的弯曲，因此，当被摄者坐下时，摄影师要提醒他不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

　　D、坐姿人像不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，为了更好地体现身段曲线与四肢的线条，最好让顾客穿紧身一点的服装。

　　E、摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适。线条的流畅完整是坐姿造型处理中的一个不可忽视的问题，坐着的姿势往往会使延伸中的身段曲线中断，坐姿中的线条容易显得锁碎、零乱，但坐姿能更加从容地展示上身躯体的造型优势，可充分地利用上身的外侧轮廊特征曲线来显示体形，加上四肢的协调配合，便可形成较为完整流畅的身体曲线，在处理身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处时，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

　　人像摄影的拍照姿势技巧三：躺姿

　　躺姿是比较放松的姿态，可以很好地突出女性柔美的曲线。

　　可以利用手臂的支撑来营造肢体的变化，比如侧躺时手臂的支撑。在构图时可采用水平线、对角线等构图方法。

　　人像摄影的拍照姿势技巧四：其他姿态

　　在了解了站、坐、躺姿的拍摄方法后，下面我们分别了解一下跑姿、趴姿、蹲姿以及运动姿态的表现方法。

　　1、跑姿

　　想要抓住跑的一瞬间的姿态，其实不是一件简单的事情。体现身体的舒展和肌肉的线条是很重要的，尽量让模特表现出专业、有力道的姿态吧，当然要注意的是，要避免同手同脚哟。

　　2、趴姿

　　趴姿可使被摄者较为轻松随意，利于表现轻松趴姿可使被摄者较为轻松随意，利于表现轻松愉快的画面氛围。

　　手臂的动作在趴姿中起着支撑身体重心、表现人物姿态、引导观者视线的作用。

　　3、跪姿

　　拍摄中，以下两种跪姿最为常用：

　　1.人物跪下的同时将腰部立起或是坐在腿上，通常这类动作适合表现顾客可爱、俏皮的性格.肢体语言轻松、自然。如要夸张地表现人物，可尽量选择正面的角度进行拍摄。

　　2.人物跪下的’同时手撑在地面上姿态性感。为更好地表现身材可从侧面的角度来拍摄。这种姿态我们也可以称它为跪卧。

　　4、跳姿

　　跳跃美姿的质量主要取决于起跳的高度、动作的舒展程度以及滞空的时间。起跳的高度和模特的爆发力有关，动作的舒展程度和模特的身体协调性相关，影响滞空时间的主要因素是我们的身体重心的平衡和控制。

　　事实上，即使是专业模特站在镜头面前做跳跃美姿的时候都会有种无所适从的感觉。我们首先要想办法消除模特的紧张感，比如说通过简单的演示和引导让模特感觉动作本身大难度并不大，或者通过一些简单的跳跃动作加空拍的手法调动模特的兴致，进而展示出我们最终想要的美姿，在拍摄之前一定要告诉模特我们设计的美姿的要点，起跳的高度、动作的舒展程度、以及最终的身体重心的控制，并且要让模特在达到跳跃的顶点之前就把神态和表情调整到位，我们每个人在起跳之初都是无法控制我们的表情和神态的。

人像摄影需把握好什么技巧

人像摄影需把握好什么技巧

　　人像摄影需把握好什么技巧？拍摄好肖像照需要大量的尝试练习和毅力。拍摄人像时，可能会犯一些错误，让你与完美人像摄影背道而驰。下面就带你去了解人像摄影需把握好什么技巧？

　　人像摄影需把握好什么技巧1

　　 1、被摄者的眼睛没对到焦

　　俗话说：“眼睛是心灵的窗户”。眼睛无疑是人之灵魂所在，而想拍出这样的有灵魂的人像作品，首先要保证“心灵之窗”拍的清晰锐利。在拍摄人像时，建议以人眼作为对焦重点，使用入门机的新手可以选择中央对焦，采用先对焦后构图的方式拍摄。如果对焦不准可尝试手动对焦的方式解决问题。此外，进行手动对焦时，如果相机有实时取景功能，可搭配使用，以增加手动对焦的成功率。

　　眼神是人像的创作重点，对于被摄者还是拍摄者来说都是十分重要！

　　 2、红眼现象

　　现在不少相机都有防红眼功能，可以在正式的拍摄时预闪一下灯光，让被摄者的瞳孔能预先缩小，减缓红眼现象的发生。在必须使用内置闪光灯时，也可以在拍摄前请被摄者先看着光源2秒钟，让瞳孔收缩后再进行拍摄。如果外接的闪光灯能调节角度，采用跳闪的方式补光亦可。此外，使用离机闪光灯使其与相机镜头保持距离，也能减少红眼产生的可能。红眼现象也可以通过后期进行修正。

　　 3、广角人像变形

　　尽管大家常说人像拍摄的最佳焦段在75-105mm左右，但利用广角镜头进行创作也能获得不同的效果。就新手朋友常用的APS-C画幅机身搭配套装变焦镜头来说，广角端焦段多落在24-28mm范围，既是学习风景构图的入门焦段，亦是练习广角人像拍摄的一个起点。在利用广角镜头拍人时，要注意各焦段人像创作的特点，就以24-28mm来说，适合人景合一的创作，若能把握好角度和构图，能充分呈现场景的透视感，使画面更具张力。若没有抓好广角的拍摄特点，也可能因广角镜头的变形问题而拍出惨不忍睹的影像。

　　 4、拍摄主体不清

　　在人像拍摄时，要注意适当凸显人物主体，否则容易造成画面混乱，让人搞不清这画面的重点到底是人、是背后的花、还是旁边的车子。克服这样的问题，除了应从构图上着手外，也可适当制造浅景深的效果，以凸显被摄者。当觉得被摄者快要和背景融为一体时，不妨请他靠近镜头以“走出背景”，或利用大光圈制造浅景深效果，使背景模糊化，让主体更加明确。

　　适当的制造浅景深，可强调拍摄主体的效果。

　　 5、 不自然的光影

　　适当的光影呈现与人像创作可以制造不同风格的氛围，但若用不好也能让作品毁于一旦。一般对于新手来说，柔和的光线比较容易拍摄，如阴天时的散射光，不会在被摄者脸上留下太生硬的光影，而晴朗正午时的日光过于强烈，容易造成被摄者脸部明暗的反差，可搭配柔光板使用，以减缓部分过曝及曝光不足的情况。如果在室内拍摄用到闪光灯的话，亦可搭配柔光罩使用，让光线变得柔和。

　　 人像摄影需要把握好的5件事

　　 1、瞬间

　　捕捉人物表情或动作的某个决定性的瞬间。决定性的瞬间不代表偶然，你可以预期它在某种条件下会出现，然后你准备好其他一切，并在引发它出现的同时按下快门。

　　 2、眼神

　　眼神是人像摄影中不可忽视的一环。眼神起到跟观众的交流的作用，眼神光则是更细微的细节。

　　能够拍摄到人物眼神穿过镜头另一端的照片是最理想的。如果使用 50mm 的焦段拍摄中的场景，还有可能会增添既视感。

　　 3、色彩

　　一张照片所要传达的氛围会被色彩所影响。如果你想拍摄欢乐气氛的照片，鲜艳、缤纷、暖色就会比低饱和、单调、偏冷色更直接有效。

　　当你计划好画面中应该出现哪些颜色之后，到拍摄现场就要避开甚至排除所有造成干扰、多余的色彩对象。

　　这也是为什么有些照片看起来有质感，有些看起来有点俗。如果想要让别人开始称赞你的照片，先从了解色彩入手是个直接有效的选择。

　　 4、光线

　　同一个地点，同一个人物，可以顺光拍也可以逆光拍，但感觉是完全不同的。

　　我更偏向逆光拍摄，一来人物皮肤的细节可以得到修饰，二来画面会因为镜头耀光而在人物与照片之间“多了一层”若即若离的感觉。有人把这形容为“空气感”。

　　顺光拍没什么不好，善加利用可以增加画面的立体感。但要注意如果光线打在靠近镜头的那一侧脸，就会让人显胖，想要修饰脸型就要特别留心并让被摄者转换角度。

　　 5、情景

　　大多时候都没有必要刻意摆出模特的姿势。毕竟我们目的在于拍摄人物本身，而非强调某种商品。如果我们不是为了展示某种商品，其实可以把拍摄重点更集中在被摄者身上。

　　假如你花了两三个小时拍摄一个人，拍完却对对方一无所知的话，照片就很难更深入发掘人物的神韵。

　　人像摄影需把握好什么技巧2

　　 1、突出人物身高的仰视角度

　　从仰视的角度拍摄人像时，可以突出女性腿部的曲线，使女性的身材更苗条美丽，对于腿短的女性，摄影师可以选择仰视拍摄来弥补模特自身的不足，摄影师在拍摄时，要注意模特的背景，避免杂乱，仰视的背景大多选择天空，以蓝天为背景可以很好的突出画面主体。

　　 2、自然真实的平视角度

　　平视拍摄是指相机和拍摄对象在同一水平线上，平视角度降低了摄影师的主观意识，更加客观，更贴近生活，人物更加亲切自然，拍照时，摄影师要把握好被拍摄对象的视线，无论是站着、蹲着还是躺着，拍摄对象的眼睛都应该是中心点，这样拍摄效果会更真实自然。

　　 3、增加趣味性的俯视角度

　　俯视拍摄是指用相机从上到下拍摄，从上到下的摄影角度不常见，但在某些情况下，合理使用俯拍往往会产生与平时视角不同的效果，改变常规的拍摄方式，可以给普通的人像作品增添另一种趣味。

　　在拍摄人像的俯卧位置时，可以选择从顶部拍摄，选择正确的构图是俯视拍摄的关键，一般来说，你可以选择对角线构图，也可以使用一些道具作为衬托来丰富画面，达到平衡。

　　 4、突出人物表情的特写

　　特写人像，类似大头肖像，是人像摄影中常见的取景构图形式，拍摄特写时，模特的脸在画面中占据足够大的比例，可以清晰地显示出模特的面部特征和表情，有任何细小的缺陷，毫无疑问，它们会在照片中一览无余，因此，在拍摄之前，摄影师需要仔细观察模特的面部特征，从而选择最佳的拍摄角度，扬长避短，展现出模特最美最自然的表情，拍摄特写人像时，这一点尤其重要。

　　 5、兼顾人物姿态与表情的近景人像

　　近景人像一般选择人物腰部以上部分的构图，也叫半身像，身像通常与人物的手部动作和上身姿势造型相匹配，拍摄过程中，人物手部动作要自然协调，增加面部线条感，使画面更加丰富，避免沉闷，特写人像不仅要表现人物的姿态，还要考虑人物的面部表情，所以模特的表情在拍摄时要自然放松。

　　 6、结合环境场景的全景人像

　　拍摄全景人像时，人物会完全沉浸在画面中，有大量的环境元素，会丰富照片内容，一般来说，有景物和人像的婚纱摄影在这种构图方式中使用得比较普遍，拍摄全景人像时，拍摄对象的造型、姿态以及背景的选择和布置都是决定照片成功与否的重要因素，所以全景人像拍摄需要摄影师对整体有很强的把握，作为初学者，你需要练习和学习优秀的作品。

　　 7、在视线方向预留空间

　　拍摄人像作品时，尤其是拍摄侧面人像时，要注意一个问题，就是要在人物的视线中预留一定的空间，这样会让照片充满空间，让观众有更广阔的想象力，否则会给人一种拥挤和压抑的感觉。

　　人像摄影需把握好什么技巧3

　　 1、适应可用的光

　　光线是拍摄人像时要牢记的最重要元素之一，尤其是光线如何照射到对象的面部。适当的光线或缺乏适当的光线，可能会造成或破坏的图像。进行调整，以使正在拍摄的人将头转向主要光源，无论是路灯还是太阳。如果此人正在看太阳，建议朝一个不会使他们斜视或感到不适的方向看。

　　虽然黄金时段是人像摄影的最佳时间，但由于大自然的异想天开，您可能并不总是拥有完美照明的奢华。在这种情况下，您需要适应可用的.光线以充分利用人像机会。

　　请记住，光线不好。但是，如果知道该怎么做，那么所有这些都可以用作优势。以下是针对不同自然采光场景的一些基本技巧：

　　强烈的阳光-将拍摄对象放在阴影下以确保其脸部均匀照明。

　　黄金时段-让被摄人看着太阳使脸部发出美丽的光芒，或者让太阳停留在后面使乳晕发光。

　　阴天-几乎可以在任何地方拍照，因为云自然地散射了阳光并为脸部提供了均匀的照明。

　　夜间/弱光-寻找路灯或其他光源，可以为被摄对象的脸部提供良好的照明。

　　 2、指导你的主题

　　面对现实，大多数人在镜头前都会感到不舒服。通过正确地引导要拍摄的人，可以帮助他们放松。如果不知道任何姿势，则专注于一件事，并在每次拍摄时都进行改进，也许要求该人抬起下巴，使他们的脸看起来更有吸引力。

　　 3、找到与主题形成鲜明对比的干净背景

　　背景对于创建漂亮的人像非常重要。背景的主要作用是提供人所处环境的环境并对其进行突出显示，找到与被摄对象形成对比的干净背景至关重要。

　　 注意事项：

　　根据照片中的位置，树枝，电线杆和其他物体可能看起来像是从被摄人的头部长出来的。尝试裁剪图像，使被摄对象的头部远离干扰。

　　尝试找到与对象的肤色或衣服互补或形成对比的颜色或阴影。

　　 4、专注于优势眼

　　如果在浅景深下拍摄，这一点尤其重要，确保将焦点对准距镜头较近的眼睛。如果占主导地位的眼睛没有聚焦，则的照片看起来会有点不自然，甚至可能毁掉一张好的人像照。

　　 5、线条必须是直的

　　歪斜的视线会给人像带来奇怪的外观，因此请务必使其保持笔直。这同样适用于环境元素，例如门或建筑物的轮廓。如果这些线不直，则肖像将看起来不那么吸引人。当然，重要的线条可以在后期处理中对齐，但这将导致裁剪，从而破坏画面的平衡。

　　 6、小心剪裁画面手臂和腿部

　　有时不想在画面中包括一个人的整个身体。也许正在拍摄更大的照片，只拍摄胸像和头部。在这种情况下，身体的某些部位会被修剪掉，因此在手臂或腿部周围进行修剪时要非常小心。

　　 修剪技巧：

　　不要修剪关节处的身体部位：修剪肘部，膝盖或手腕可能会给人留下缺失的印象。尝试在关节之间修剪一半。例如，如果要割断手臂，请在手腕和肘部之间，或者在肘部和肩膀之间进行切割。

　　如果被摄对象的胳膊/腿在框架中，请确保整个动作：不要无意间“裁剪”手指或脚趾在图像边缘，会毁了你的画像。

　　 7、关注画面边缘

　　如果是在户外拍摄人像，请从画框角上移走多余的背景，或者至少确保它没有聚焦并融合到背景中。

　　当您拍摄人物时，很容易将注意力完全集中在他们身上，而不必再看周围的环境。但是，分散画面边缘的元素会破坏图像，按下快门按钮之前，请尝试正确裁剪，并注意边缘。

　　 8、借助道具拍摄一些有趣的事情

　　如果真的想将人像摄影提升到一个新的水平，那么重要的是要跳出思维，发挥创造力。许多肖像看起来很沉闷，这些只是正确曝光的照片。

　　为了使肖像栩栩如生，请尝试使用有趣的道具或环境元素，发挥创意并开始掌握人像摄影。

拍人像的6点秘籍

　　 导语： 我们都知道一幅优秀的人像摄影作品，是许多成功因素的总和，无论是神情、姿态、构图、角度、照明、曝光、后期制作等都要达到较高的技术水平和境界，我们也知道看过各种各样的人像拍摄心得和技巧方法，各取所求只要对你有帮助的都可以借鉴吸收，但人像拍摄有6招你一定要会学在什么环境和场景下实践应用，活学活用人像才能拍得好!

　　一、控制画面的背景

　　谁都想尝试拍摄出有着美丽背景虚化的人像照片。首先介绍下背景虚化产生的原因：制造虚化的镜头要素在于光圈的大小和焦距的长短。这两个要素相互影响产生虚化效果。镜头焦距一定，则光圈越大，背景虚化效果越明显。光圈值固定时，焦距越长，背景虚化越明显。从结论上来说，最大光圈明亮而且焦距较长的远摄镜头能带来最明显的虚化。

　　虽然虚化是一种可以强调主体，并让画面简洁明了的拍摄方法，但它并不是唯一的方法。复杂的背景也会根据环境与拍摄手法的不同更有表现力，你要知道什么样的背景才是符合你拍摄初衷想法的，虚化既可以被全面用于人像拍摄，也可以运用于其他场景的拍摄。不过，背景虚化意味着合焦范围(景深)窄，很可能因为细微的原因就产生对焦失败的现象。所以在使用这一技巧拍摄人像时，需要特别注意失焦现象。在不使用三脚架而是手持拍摄时一定要反复拍摄多张照片。要做好合焦不准的心理准备，使用连拍模式尽可能多地释放快门。

　　拍摄要点：

　　1.选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化

　　选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。模特的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。

　　2.利用逆光让头发产生高光效果

　　在让模特站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以摄影师需要有意识地加入高光。

　　3.使用反光板让较暗的脸部变得明亮

　　有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。

　　4.在构图时可以将手臂裁剪掉

　　有时模特的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。如果勉强将模特的全部都收入画面，照片反而会显得平庸，所以你尽管大胆地尝试构图吧。

　　二、擅用广角

　　使用广角镜头进行人像摄影的关键是，考虑模特和背景的对比，让照片具有主题性。比如新颖的和古老的，鲜艳的和朴素的等看起来矛盾的要素被收进一张照片时，这张照片就有了新的意义，其完善度就更高。

　　广角镜头还能带来有很大视觉冲击的透视感和变形效果，这些独具魅力的效果是远摄镜头和标准镜头所不具备的。如果能够将这样的视觉效果和上述的对比叠加使用，就能让照片更加完美。听起来似乎不容易做到，但是在使用广角镜头拍摄人像的要点就是能够不拘泥于使用标准镜头和远摄镜头时的常规，大胆尝试透视感和镜头的变形带来的独特效果。所以，在使用广角镜头拍摄人像时，需要有大胆的决断力。另外，和远摄拍摄人像相比，广角人像的.背景占了整张照片的很大比例，如果在日常生活中偶然发现了有意思的空间，就可以自己思考一下如何在这个场景中配置模特，这样拍摄水平就会进步很快。

　　拍摄要点：

　　1.展现出空间的宽阔感

　　照片的视角很宽，连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面，所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图，并考虑如何灵活运用空间。

　　2.灵活运用画面四周的变形

　　广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透视感，有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。在下图中，模特脚的变形比较夸张，产生了独特的视觉效果。

　　3.大胆享受透视感

　　如果从下向上仰拍，那么就会像这张照片一样，背景中的墙壁和铁门都会有强烈的透视感。在画面中灵活运用这样的透视感，能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时，大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。

　　4.不要使用对焦锁定功能合焦

　　在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点+对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近，所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点，避免使用对焦锁定带来的相机移动，这样才能精确合焦。

　　三、选择景别

　　全身人像是拍摄写真集时也常常用到的技巧之一，因为和模特保持了一定距离，所以他们不太会在意相机的存在，容易拍摄到自然的表情，这是全身人像的一大优点。有很多人以为在拍摄人像时越是特写越能够表现出模特的个性，但事实并非如此绝对。对于有些模特，不使用特写(例如拍摄全身)更能反映出她们的魅力。

　　如果使用超远摄镜头拍摄全身人像，拍摄距离会让模特者和摄影师几乎不能通过语言进行交流。如此一来只能靠做手势和身体语言沟通，但是那样模特的表情反而会更加生动。此外，如果在开始就使用大光圈中远摄镜头进行拍摄，会给模特以不必要的压力。而使用远摄镜头从距离较远的地方拍摄，会让模特更自然，表情更丰富。在拍摄开始时，巧妙使用这一手法可以让整个拍摄过程进展更顺利。

　　拍摄要点：

　　1.尽量虚化背景

　　超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像，那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时，虚化背景需要使用焦距在300mm以上的镜头。

　　2.考虑与背景色的平衡

　　应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分，这样模特的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是，如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案，会让模特本身失去关注度，而背景喧宾夺主。摄影师还需要确认模特脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等，然后决定模特所处位置。

　　3.被拍摄者的眼部应当有眼神光

　　即使在整个构图中模特看起来较小，也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光(眼神光)。如果眼部没有反光，就会显得眼部暗淡无神，很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样，眼神光很重要。

　　4.不将背景全部虚化，体现出一定的透视感

　　将背景全部虚化后很难体现出透视感，在下图中，人行道边的花和模特头顶的树木与被拍摄者处于同一合焦面上，从而强调出了被拍摄者和背景的对比。全身人像拍摄的要点之一就是通过控制虚化部分和未被虚化的部分来巧妙展现出模特和背景之间的透视感。

　　四、影调变化

　　暗调照片不单纯是曝光不足的昏暗照片，它是一种能够反映模特内心世界的高级摄影技巧，有意识地降低曝光，将色彩和形状等信息从照片中剥离，强调模特本身的存在感。这是在拍摄男性人像时常用的手法，当然在拍摄女孩人像时使用也完全没有问题。它是一种能够反映环境气氛的有效手段，能够让模特融入特殊环境，看起来判若两人。

　　如何加入高光是使用这个手法的关键，如果眼部和嘴唇有光闪耀，那么整幅画面就会充满生气，从而具有亮点。此外，在拍摄时应该尽可能选择朴素的背景，注意构图，让人能够自然而然地将目光集中到模特身上。这样的暗调照片，在拍摄时需要精密的计划，必须用心注意好每一个细节。试着通过较暗的构图，剥离那些多余的信息，走进女孩的内心世界吧。

　　拍摄要点：

　　1.必须让眼部和唇部有高光

　　当整张人像照片呈暗调时，最好在吸引视觉注意的部分加入光。通过加入高光，曝光可以更暗，让照片显得有冲击力。拍摄暗调人像的关键不是单纯的减少曝光。

　　2.考虑与背景光线的平衡

　　如果从模特的背景(背后)有强烈光线射入，那么画面整体就会显得比较锐利，成为一张鲜明的照片。普通背景的话，照片只会看起来较暗，但是如果背景有强光，那么模特脸部的暗淡就会显得很自然，照片的暗调就会被强调出来。

　　3.模特表情最好是冷酷且有野性美

　　暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以模特脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的冷酷表情，来赋予照片特色。被模特的姿势必须和表情搭调，不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。

　　4.针对眼部进行精确对焦

　　人像摄影的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时，眼神更是决定了整张照片的印象，所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置，拍摄后也不能松懈，要认真确认照片效果。

　　五、黑白世界

　　在使用单色照片风格拍摄人像时，那些黑白银盐胶卷和冲印出的照片应该成为拍摄者学习的范本。如何在数码相机上再现那种独特的风格是成功的关键。因此应该选择高ISO感光度(这次的图例采用ISO 800拍摄)，图像中的亮度噪点看起来就像是胶片上的银盐颗粒般具有自然的粗糙感。黑白照片中如果完全不存在颗粒感反而看起来不自然，所以摄影师应当巧妙利用高ISO感光度拍摄出胶片感。

　　此外，黑白照片是用白到黑的过渡来展现所有的颜色。视觉上的变化仅限于灰色调，所以光线的效果非常重要。决定模特的位置时不仅应该考虑到高光和阴影部分，还要注意到细节的色调变化。图例采用了从左侧照来的现场直射光。使用银色反光板在模特右侧尽可能近的位置反射光，照亮其右边的脸颊，以获得光线的平衡。大胆尝试使用不同感光度，调节光线，挑战数码时代的黑白照片吧。

　　拍摄要点：

　　1.虚化背景让颗粒感更明显

　　利用高ISO感光度下产生的噪点，能让照片具有颗粒感。为了让这样的颗粒感更明显，可以通过选择合适的光圈和镜头来虚化背景。如果能够利用画面中间调部分的噪点，颗粒感的效果会更加明显，所以背景不应该过于昏暗。

　　2.有必要时出现高光溢出也无妨

　　高光溢出一般来说是拍摄时需要避免的现象。但是在拍摄单色照片时，出现高光溢出反而能使照片更让人印象深刻。主被摄体整体出现高光溢出当然不好，但是一小部分出现这样的现象完全没有关系。在下图中，摄影师有意让模特脸部出现高光溢出，这成为了照片的亮点。

　　3.选择符合单色照片气氛的拍摄场所

　　不是随便在什么地方拍摄单色照片都能有好效果，拍摄者应该选择那些能够渲染出单色照片风格气氛的场所。比起白天的室外，在稍微昏暗的室内拍摄，颗粒感会更加明显，更能够体现出单色照片的独特气氛。

　　4.考虑模特服装的色彩搭配

　　有物体拍摄成黑色和白色那么简单。拍摄单色照片时，有些色彩比较醒目。正式拍摄前应该进行试拍，有必要的话可以更换不同颜色的服装。如果拍摄者能够意识到不同颜色变成单色后的不同效果，那么拍摄单色照片的技术就会明显进步。

　　六、掌控光源

　　利用多支闪光灯进行人像摄影可以通过多个光源让模特更有立体感。使用闪光灯信号发射器“ST-E2”可以简单地无线控制各个原厂闪光灯的闪光。首先从单个闪光灯的无线闪光开始，在观察随主闪光灯的位置不同所产生的阴影变化后增加第二支闪光灯。只要明确不同闪光灯的作用，多灯闪光拍摄绝非难事。

　　当摄影师能够根据自己的意图控制光线之后，就能够理解使用闪光灯拍摄人像的真正精髓。此外，原厂闪光灯构成的无线闪光系统不仅可以在室内拍摄时发挥威力，还能够在更多拍摄场合让用户拍摄出让人印象深刻的人像照片。因为它不像专业摄影师经常使用的大型闪光灯那样需要外接插座电源，所以在室外也能简单进行闪光摄影。

　　拍摄要点：

　　1.主闪光灯应该从侧面发光

　　使用多支闪光灯照明时必须分清每一支闪光灯的用途，在下图中，用直接照射模特的主光源(主闪光灯)从右侧照射，副闪光灯从模特身后发光，闪光灯在照亮模特的同时让照片具有了立体感。

　　2.应该明确副闪光灯的作用

　　第二支闪光灯设置在模特身后，通过闪光制造纵深感，让人和背景分离，并让模特的腿部成为亮点。副闪光灯的发光量其实比主闪光灯要高，有意让照片的一部分曝光过度，这是图例的拍摄关键。

　　3.充分利用手边道具

　　模特坐的台子上铺的布是窗帘。而台子本身是用两张桌子拼接而成。铺上窗帘让人看不出拼接的痕迹，看起来堪称豪华，并且带有非现实感。

　　4.根据状况决定模特造型

　　在布景带有非现实感时，可以让模特大胆摆出比较独特的造型。能够强调出身体曲线的服装也会有不错的效果。成功拍摄这样的照片要求的不仅是模特自然的动作，而是重视照片表现的衣服和造型。

人像摄影技巧

人像摄影技巧：光线运用、背景简洁是基础、合适的妆容和搭配、构图细节要留意、大场景的拍摄营造意境。

1、光线运用。

对于光线的合理把控，可以弥补画面平淡的不足，让整体画面呈现得更有氛围感，在人像摄影中，比较常见的有逆光或侧逆光的拍摄。但在进行逆光拍摄时，虽然光线会照亮人物的轮廓，形成漂亮的轮廓光，但为了避免出现曝光不足，适当的补光和测光也是很有必要的。

2、背景简洁是基础。

成功的人像照是建立在背景干净、简洁的基础之上。在选择场地时，尽量避开人多或背景元素过杂的场景。如果杂乱的场景无法避免，可以选择大光圈或长焦距将其虚化，从而突出人像主体。此外，也能通过变换机位来实现简洁画面的效果，比如仰拍以天空为背景，俯拍以草地为背景等。

3、合适的妆容和搭配。

确定好拍摄题材后，就要根据拍摄的主体选择适合的妆容和服饰搭配，比如拍摄一些异域风格的题材，服饰方面就要尽可能地凸显当地的文化特色，但如果驾驭能力不是很好的女生，不建议尝试。

4、构图细节要留意。

主题是照片的基调，而构图是成片的框架，留意好构图，才能做到简洁画面、突出主体，像在公路、桥梁、田间小道上拍摄，可以用引导线构图的服饰引导观众的视线，做到营造纵深感的同时突出主体。留白式的构图，这种做“减法”式的构图让主体一目了然，而且也能为观众留下想象的空间。

5、大场景的拍摄营造意境。

不用担心自己镜头感不好或者表现力不佳便不能拍好照片，除了利用光线提升质感，大场景的拍摄，也能起到营造意境和氛围感的作用，借助美美的环境反衬人物，拍出一种别致的美感。