曾轶可：不爱坚持却与音乐交朋友，带着自我与反叛走出人生的乐章。她的音乐之路如同一曲既独特又复杂的交响乐，时而低沉，时而激昂，每一个音符都承载着她对生活的深刻理解与感悟。在她看来，乐坛就像一位老朋友，音乐不仅仅是一种表达方式，更是她生活中的一部分。

“没有。”当谈及坚持这个话题时，曾轶可的回答干脆利落，好像从来没有认真考虑过这个问题。“因为关系从来没有坚持过，所以没什么要放弃的。”她回忆起自己与音乐的时候，语气轻松。对于她的音乐不再是紧张的负担，而是自由的创作与享受过去的几个月她可能沉默默声无声，但当灵感来临时，就如约而至，投入到创作的穗涡中。

2009年，年仅19岁的曾轶可带着几首尚未完全成型的歌曲走进《快乐女声》的舞台。在那个没有手机和社交媒体的年代，她的“绵羊音”标签随之而来，随之而来的是初出茅庐的紧张。很多观众并不熟悉她，或许只能从争议中窥见一角。曾轶可本人却对这些争论置之不理，她更关注的是能够与音乐相遇，与新朋友们分享各自的创作的面对。

当每一层持久深化，曾轶可与音乐的关系却随着时间不断变化。虽然出道已久，但她却意识到被最初的一纸标签紧紧锁住。“其实说实话，不管我做什么都有争议。”这里说这是困扰，说这是她音乐创作的动力。公众的视角与讨论，曾轶因而将这些过去的评价转化为她创作的养分，从而使自己的音乐变得更加丰富与多元。

曾轶可很喜欢与她的“歌迷朋友”建立联系。随着巡演次数的增加，她关注那些在演出期间反复出现的周围。她试图用镜头记录下这些动人的瞬间，逐渐在心中构建起一幅幅丛林的图案。了解自己的过程并不容易，她仍然在探索着：“我觉得人很非常”复杂的一个动物。”

在经历了百般的困难与挑战后，她的音乐开始显着磨砺锋利的棱角，甚至在某种意义上带有反叛色彩。她起一则视频中，那些被困在容器里的跳绳，经过无数次的行走只能在固定的姿势中徘徊。她由此产生的答案是：如何打破生活的桎梏，跳出自我设定，才能找到真正的自我这种促使理解不断她的挑战战边界，追求更自由的创作风格。

面对音乐创作的艰难，她并不总是一帆风顺。她选择了在每个场演出中都制造新鲜感，带着未发布的新作品去与观众分享。即便如此，她承认自己在创作过程中也会遭遇沮丧。在那些时刻，她会提醒自己要尊重音乐本身，并与舞台保持关注之心。过去经历的这些，都是在为她的音乐积累情感底蕴。

最近，曾轶可在生活中也面临着一些挑战。她轻声提及外公、奶奶逆转死亡的忧伤，却随之带着悲伤的微笑，她选择了看待这一切的方式让人印象深刻。“我不感动，因为奶奶走的时候我们都陪在她身边，她走得很安详……也挺的幸福。”时光的流逝与生命的变迁，都在她的音乐中找到了宣口。音乐成了她表达的情感

通过不断回忆的旅程，曾轶可逐渐学会了如何在生活与创作之间找到平衡。她对生活进行了更充分的负担，对自己进行了重新定义。“现在的我比任何时刻都自由。”她为自己的音乐之路感到欣慰，也体悟到了生活中每个瞬间的意义，体会到了那些洞里的岁月中暗空藏的宝贵体验。

这位与音乐交朋友的艺术家，带着自我与反叛的精神，坚定地走在她的乐章上，逐渐在音乐的海洋中找到属于自己的声音。

曾轶可的故事与音乐，相互组成，闪耀着萍萍光辉。